狮語画廊 X 赵一浅
狮語画廊：你原来的作品以绘画为主，现在创作的“New Idol”系列不只有绘画，同时也有手稿、装置、雕塑、工业金属材料、霓虹灯装置等多种材质，为什么进行多种材质的创作?
赵一浅：手稿是整个系列的起始，它意味着这一形象从我的构想到成形的过程，“New Idol”这一形象是通过手稿、电脑3D建模、浇铸成为雕塑，用现代科技去还原人文的手工性，多样化的创作是将这一系列从二维到三维，同一脉络下又延展的过程。我通过转换更多的技术及材料，为了创作作品通过多维度的材料能让观者更多包围的感受及内心情感的呼应。
狮語画廊：这种对于多维度材料尝试带来哪些挑战?
赵一浅：创作的时候最难抛弃自己原本擅长的，我从没有为自己设计于一个艺术框架，如艺术史很多艺术家都没有把自己局限于某一种类型，比如毕加索、马蒂斯都是在乎不断创造与改变自我的艺术家。艺术家要不断探索，艺术最大的魅力和责任就是要创造新事物。
狮語画廊：“New Idol”带来的思考是否就是你所坚持艺术理念的核心?
赵一浅：“New Idol”创作的核心也是我坚持的一条脉络思考的方式：从时间到空间、到宗教仪式感关于信仰的讨论，这串联的都是艺术家的成长轨迹，是一种艺术思维方式，工具、媒介、技术的运用都是附属品，是让这作品能够表达的更清晰、更感人。
狮語画廊：“New Idol”它有古典宗教形象和潮流偶像形象在里面，同时也有你从绘画中就出现的笑脸符号，这些元素是如何考虑?
赵一浅：笑脸代表着当下消费时代流行文化的一种特征，古典宗教形象和潮流偶像形象的碰撞结合带来对当下商业社会下信仰缺失的反思，艺术最核心的是要创造价值，我对时尚、古典元素、符号的混合及叠加、挪用是一条创作脉络，我希望看起来是很轻松的作品，但其实背后有很多种支撑，很多内容隐藏在背后，这是我对艺术创作的思考与认知。
狮語画廊：“New Idol”系列是关于宗教与信仰的探索，从形象上看，古典纪念碑式的底座带来一种仪式感?
赵一浅：“New Idol”装置作品就是一个纪念碑，在一个空间内打造一种肃穆且诙谐的仪式感，作品在场域中包围空间的呈现，就像我们身处教堂之中：天顶光线下来，玻璃上的绘画，古风琴，一排排坐椅、边上的微微的烛光，给你营造出一种肃然起敬的仪式感，但如果少了任何一种要素，都会让你感觉这就是空房，作品在空间里的呈现是为了让作品表达更强烈。
狮語画廊：你说自己是“反潮流”的艺术家，这如何理解?你如何看现在的潮流?赵一浅：当下商业消费时代潮流爆棚，大家被商业的挟持的快感，我们会被很多东西叠加在一起，当今大家所追捧潮流只是表象无力的、看起来非常炫酷但背后是空洞。我保持一种反潮流的心态，为的是寻找回归更为人文的一种情怀与社会。我们不光要有形式上的潮流，必须会放到更远的历史与未来层面去探讨问题，才能让当下更有价值。
狮語画廊：这是整个系列背后的深意?
赵一浅：设想再过50年，比如AI技术将社会实现所有人已经不需要劳作的状态，人的价值在哪里?当你对这个社会一点创造力都没有的时候是很恐怖的，你的认知是什么?你活着的意义是什么?所以我在反思曾经的的仪式、信仰、哲学、艺术是否更有价值?
狮語画廊：看似轻松但沉重的思考。
赵一浅：把最轻松的状态表现特别沉重，这是一个挑战。艺术就是在我们去感知未来，设想未来时提前做好准备，可能给一个提问，艺术给不了答案，艺术只是假设问题。
狮語画廊：这个系列也出现中西方不同的宗教形象，你是如何考虑?
赵一浅：其实没有具体某一种的信仰，都有其存在的意义。但我相信有束光在照着我们，时刻保持尊严与约束，在原有宗教已经没有办法满足的现在社会，当下是否需要一个新的偶像，新的创见?